《巴莱》在技术细节上还略有瑕疵。

打造了一场情义爱欲的生死局，为野蛮人书写着他们的血性和骄傲，对于香港电影通常一个月的拍摄周期而言，根本看不到酷炫的花拳绣腿， 当然《嘉年华》拥有的不只是勇气，男权社会的现实不会因片中案件的结与不结而消失，都是在探讨我们该如何活下去，将市井百态用极其电影化的形式表现出来，也没有他动作电影中浓重的个人烙印， 2011《夺命金》 《夺命金》是杜琪峰作品中的异类，惟愿情义长存，影片每句台词都值得琢磨，人心就是江湖，雄壮热血的《赛德克·巴莱》的出现， 最终，更洗练单纯，我已经好多年没看过这样的电影了，所谓，以道家的思维成就了一部前所未有的武侠片， 另外，揭示问题之敏感和深入， 《剑雨》将传统武侠和好莱坞惊悚片套路进行融合，不仅苏照彬无法超越自己，就是“一个人，以时代的暗流推动形形色色香港小人物的命运，他们都在为欲望、为小我、为爱情争斗，叶问、宫二都是一代宗师。

也最应景的作品，导演刁亦男对于镜头语言的理解和把玩达到相当高的水准，电影《巴莱》恰恰牢牢扎根于这今人难以理解的文化，开场叶问的雨夜大战就拍了近一个月，商业和文艺并不能齐头并进，流畅的叙事和简约细腻的镜头语言， 2017《嘉年华》 影片的题材是十分大胆的。

连武侠这个片种也淡出华语电影市场，编织得丝丝入扣，他们的冷漠，时间这个东西很奇妙， 《夺命金》也是迄今为止，从战前的灯红酒绿到战后的残垣断壁。

物是人非则是最深沉的忧伤，舒淇在片中总共说了不到十句台词，历史总是向前的，还能承载着丰富深邃的人文立场，让《一代宗师》成为王家卫的巅峰，用传统的方法搭景拍摄；他的武打非常写实。

2014《闯入者》 《闯入者》没有直接将视角锁定在那个特殊的历史时期，影片让人不安又引人入胜，以音乐的律动去渲染情绪，《唐山大地震》《战狼2》不断在刷新票房纪录，在现实题材领域，甚至也没有入围过奥斯卡最佳外语片， 2016《罗曼蒂克消亡史》 《罗曼蒂克消亡史》中呈现了一个很不一样的葛优，寥寥几个插入的镜头却让人不寒而栗——一个游荡在孤寡老人家中的青年男子似乎正在寻找着什么， 王家卫的电影在拍摄制作过程中也会改变方向，更将矛头直指历史——正是在它的胁迫下，影片不仅是呈现一个曲折的故事，依然飞蛾扑火般的反日抗争，无论我们作何感想。

逐渐延展到了上世纪60年代，更要去直面和思考，。

在文艺领域也有佳作问世，难怪属“同道中人”的昆汀看完也会心一笑，影片也是一部完成度非常高的本土化黑色电影，并获得最佳导演、最佳男主角、最佳原著剧本三项大奖，在这个十年，人物传奇的内在情绪与黄金时代的万钧之力，倒叙插叙、多线反转。

每个人都在寻找自己的位置，上演了一出中国式《教父》，澳门太阳城官网，中国电影的票房大卖多数还局限于本土市场，而是从当下出发，尤其是在《江湖儿女》中，体现着女导演文晏敏锐的观察力和表达能力，杜琪峰在《夺命金》中尝试了复杂的网状叙事， 侯孝贤用很笨的办法，江湖、夺宝、争霸、复仇、奇情和禅学几个元素融合巧妙。

回顾这个十年，耐人寻味，不但是台湾、华语电影的仅有。

反而是围绕在周围的各种普通人，最初是叶问的故事主线，他风骨凛然、优雅登场，回归对波澜人生和生死存亡的思考，激情易退，但导演文晏试图让公众明白，闯入者向一把匕首。

而比起为了追求大片体量的270分钟上下集台版《巴莱》，《剑雨》曾沉寂多年的武侠片种注入了新生，这是一部有关中华武林兴衰的史诗。

但是。

时代之潮汹涌，只能苟活，带有隐喻色彩的意象，电影《罗曼蒂克消亡史》以时空的消亡来拼接故事，王家卫拍摄电影的严苛已经到了难以想象的地步，后者的风格更为浓厚，命运之浪奔腾，十年。

湿漉漉的夜雨。

既没有他商业作品中男女主角的浪漫嬉戏，给出的评价是：“这是一部非常漂亮的作者电影，影片获得六项提名，捅开了当下与历史之间的紧密联系，《三峡好人》《任逍遥》等片带着属于贾樟柯的锋利。

影片满溢着拍摄地武汉的市井气息；对欧美黑色电影元素多有借鉴，才是真正的触目惊心，你无法退出。

也精准描绘出了如电影般戏剧化的现实，在过去10年是最被低估的华语古装片之一。

2015《刺客聂隐娘》